《無題二首》是唐代詩人李商隱創(chuàng)作的七言律詩組詩作品。第一首抒寫青年女子愛情失意的幽怨，相思無望的苦悶。主要寫了深夜難眠，回憶起當(dāng)時(shí)偶遇的情景，以及渴望和惆悵的心情，期待著有機(jī)緣能再相遇。接下來是小編為大家收集的《無題二首》李商隱唐詩鑒賞，歡迎大家閱讀。

　　無題二首

　　其一

　　鳳尾香羅薄幾重⑴，碧文圓頂夜深縫⑵。

　　扇裁月魄羞難掩⑶，車走雷聲語未通。

　　曾是寂寥金燼暗⑷，斷無消息石榴紅⑸。

　　斑騅只系垂楊岸⑹，何處西南任好風(fēng)⑺。

　　其二

　　重帷深下莫愁堂⑻，臥后清宵細(xì)細(xì)長。

　　神女生涯原是夢⑼，小姑居處本無郎⑽。

　　風(fēng)波不信菱枝弱，月露誰教桂葉香。

　　直道相思了無益，未妨惆悵是清狂⑾。

　　《無題二首》【注釋】

　　⑴鳳尾羅：鳳文羅。《白帖》：“鳳文、蟬翼，并羅名。”

　　⑵碧文圓頂：一種碧青色波紋圓頂百折羅帳。

　　⑶扇裁月魄：班婕好《怨歌行》：“裁為合歡扇，團(tuán)團(tuán)似明月。”扇裁即團(tuán)扇;月魂：指月。羞難掩：樂府《團(tuán)扇郎歌》：“憔悴無復(fù)理，羞與郎相見。”

　　⑷金燼：燈盞或蠟燭殘燼之美稱。燭花燒完了，故暗。

　　⑸石榴紅：石榴花開的季節(jié)。

　　⑹斑騅：黑白雜毛的馬。

　　⑺西南：東川在西南。

　　⑻莫愁：唐石城女子，善歌謠。

　　⑼神女：宋玉《高唐賦序》稱楚王游高唐夢見神女，神女稱“旦為朝云，暮為行雨。”,傳說為天帝小女。

　　⑽小姑：樂府《青溪小姑曲》：“開門白水，側(cè)近橋梁。小姑所居，獨(dú)處無郎。”

　　⑾清狂：《漢書·昌邑王傳》：“清狂不惠。”指不狂似狂。

　　《無題二首》【白話譯文】

　　其一

　　織著鳳尾紋的綾羅，薄薄重重; 碧紋的圓頂羅帳，我深夜趕縫。 那回邂逅，來不及用團(tuán)扇掩蓋; 可你驅(qū)車隆隆而過，無語相通。 曾因寂寥不眠，想到更殘燭盡; 卻無你的消息，等到石榴花紅。 也許你在垂楊岸，栓系斑騅馬; 怎能等到，送去會你的西南風(fēng)。

　　其二

　　重重帷幕深垂，我孤居莫愁堂;獨(dú)臥不眠，更覺靜夜漫漫長長。楚王艷遇巫山神女，原是夢幻;青溪小姑住所，本就獨(dú)處無郎。我是柔弱菱枝，偏遭風(fēng)波摧殘;我是鈴芳桂葉，卻無月露芳香。雖然深知沉溺相思，無益健康;我卻癡情到底，落個(gè)終身清狂。

　　《無題二首》【賞析】

　　李商隱的七律無題，藝術(shù)上最成熟，最能代表其無題詩的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)貌。第一首抒寫青年女子愛情失意的幽怨，相思無望的苦悶，又采取女主人公深夜追思往事的方式，因此，女主人公的心理獨(dú)白就構(gòu)成了詩的主體。她的身世遭遇和愛情生活中某些具體情事就是通過追思回憶或隱或顯地表現(xiàn)出來的。

　　起聯(lián)寫女主人公深夜縫制羅帳。鳳尾香羅，是一種織有鳳紋的薄羅;碧文圓頂，指有青碧花紋的圓頂羅帳。李商隱寫詩特別講求暗示，即使是律詩的起聯(lián)，也往往不愿意寫得過于明顯直遂，留下一些內(nèi)容讓讀者去玩索體味。像這一聯(lián)，就只寫主人公在深夜做什么，而不點(diǎn)破這件事意味著什么，甚至連主人公的性別與身份都不作明確交代。通過“鳳尾香羅”、“碧文圓頂”的字面和“夜深縫”的行動，可以推知主人公大概是一位幽居獨(dú)處的閨中女子。羅帳，在古代詩歌中常常被用作男女好合的象征。在寂寥的長夜中默默地縫制羅帳的女主人公，大概正沉浸在對往事的追憶和對會合的深情期待中。

　　接下來是女主人公的一段回憶，內(nèi)容是她和意中人一次偶然的相遇──“扇裁月魄羞難掩，車走雷聲語未通。”對方驅(qū)車匆匆走過，自己因?yàn)樾邼脠F(tuán)扇遮面，雖相見而未及通一語。從上下文描寫的情況看，這次相遇不象是初次邂逅，而是“斷無消息”之前的最后一次照面。否則，不可能有深夜縫制羅帳，期待會合的舉動。正因?yàn)槭亲詈笠淮挝赐ㄑ哉Z的相遇，在長期得不到對方音訊的今天回憶往事，就越發(fā)感到失去那次機(jī)緣的可惜，而那次相遇的情景也就越加清晰而深刻地留在記憶中。所以這一聯(lián)不只是描繪了女主人公愛情生活中一個(gè)難忘的片斷，而且曲折地表達(dá)了她在追思往事時(shí)那種惋惜、悵惘而又深情地加以回味的復(fù)雜心理。起聯(lián)與頷聯(lián)之間，在情節(jié)上有很大的跳躍，最后一次照面之前的許多情事(比如她和對方如何結(jié)識、相愛等)統(tǒng)統(tǒng)省略了。

　　頸聯(lián)寫別后的相思寂寥。和上聯(lián)通過一個(gè)富于戲劇性的片斷表現(xiàn)瞬間的情緒不同，這一聯(lián)卻是通過情景交融的藝術(shù)手法概括地抒寫一個(gè)較長時(shí)期中的生活和感情，具有更濃郁的抒情氣氛和象征暗示色彩。兩句是說，自從那次匆匆相遇之后，對方便絕無音訊。已經(jīng)有多少次獨(dú)自伴著逐漸黯淡下去的殘燈度過寂寥的不眠之夜，眼下又是石榴花紅的季節(jié)了。“蠟炬成灰淚始干”，“一寸相思一寸灰”，那黯淡的殘燈，不只是渲染了長夜寂寥的氣氛，而且它本身就仿佛是女主人公相思無望情緒的外化與象征。石榴花紅的季節(jié)，春天已經(jīng)消逝了。在寂寞的期待中，石榴花紅給她帶來的也許是流光易逝、青春虛度的悵惘與傷感吧。“金燼暗”、“石榴紅”，仿佛是不經(jīng)意地點(diǎn)染景物，卻寓含了豐富的感情內(nèi)涵。把象征暗示的表現(xiàn)手法運(yùn)用得這樣自然精妙，不露痕跡，這確實(shí)是藝術(shù)上爐火純青境界的標(biāo)志。

　　末聯(lián)仍舊到深情的期待上來。“斑騅”句暗用樂府《神弦歌·明下童曲》“陸郎乘斑騅……望門不欲歸”句意，大概是暗示她日久思念的意中人其實(shí)和她相隔并不遙遠(yuǎn)，也許此刻正系馬垂楊岸邊呢，只是咫尺天涯，無緣會合罷了。末句化用曹植《七哀》“愿為西南風(fēng)，長逝入君懷”詩意，希望能有一陣好風(fēng)，將自己吹送到對方身邊。李商隱的優(yōu)秀的愛情詩，多數(shù)是寫相思的痛苦與會合的難期的，但即使是無望的愛情，也總是貫串著一種執(zhí)著不移的追求，一種“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”式的真摯而深厚的感情。希望在寂寞中燃燒，讀者在這首詩中所感受到的也正是這樣一種感情。這是他的優(yōu)秀愛情詩和那些缺乏深摯感情的艷體詩之間的一個(gè)重要區(qū)別，也是這些詩盡管在不同程度上帶有時(shí)代、階級的烙印，卻仍是動人之作的原因。

　　第二首詩側(cè)重于抒寫女主人公的身世遭遇之感，寫法非常概括。一開頭就撇開具體情事，從女主人公所處的環(huán)境氛圍寫起。層帷深垂，幽邃的居室籠罩著一片深夜的靜寂。獨(dú)處幽室的女主人公自思身世，輾轉(zhuǎn)不眠，倍感靜夜的漫長。這里盡管沒有一筆正面抒寫女主人公的心理狀態(tài)，但透過這靜寂孤清的環(huán)境氣氛，那帷幕深垂的居室中彌漫著一層無名的幽怨。

　　頷聯(lián)進(jìn)而寫女主人公對自己愛情遇合的回顧。上句用楚王夢遇巫山神女事，下句用樂府《神弦歌·清溪小姑曲》：“小姑所居，獨(dú)處無郎。”意思是說，追思往事，在愛情上盡管也象巫山的女神那樣，有過自己的幻想與追求，但到頭來不過是做了一場幻夢而已;直到現(xiàn)在，還正像清溪小姑那樣，獨(dú)處無郎，終身無托。這一聯(lián)雖然用了兩個(gè)典故，卻幾乎讓人感覺不到有用典的痕跡，真正達(dá)到了驅(qū)使故典如同己出的程度。特別是它雖然寫得非常概括，卻并不抽象，因?yàn)檫@兩個(gè)典故各自所包含的神話傳說本身就能引起讀者的豐富想象與聯(lián)想。兩句中的“原”字、“本”字，頗見用意。前者暗示她在愛情上不僅有過追求，而且也曾有過短暫的遇合，但終究成了一場幻夢，所以說“原是夢”;后者則似乎暗示：盡管迄今仍然獨(dú)居無郎，無所依托，但人們則對她頗有議論，所以說“本無郎”，其中似含有某種自我辯解的意味。不過，上面所說的這兩層意思，都寫得隱約不露，不細(xì)心揣摩體味是不容易發(fā)現(xiàn)的。

　　頸聯(lián)從不幸的愛情經(jīng)歷轉(zhuǎn)到不幸的身世遭遇。這一聯(lián)用了兩個(gè)比喻：說自己就象柔弱的菱枝，卻偏遭風(fēng)波的摧折;又象具有芬芳美質(zhì)的桂葉，卻無月露滋潤使之飄香。這一聯(lián)含意比較隱晦，似乎是暗示女主人公在生活中一方面受到惡勢力的摧殘，另一方面又得不到應(yīng)有的同情與幫助。“不信”，是明知菱枝為弱質(zhì)而偏加摧折，見“風(fēng)波”之橫暴;“誰教”，是本可滋潤桂葉而竟不如此，見“月露”之無情。措辭婉轉(zhuǎn)，而意極沉痛。

　　愛情遇合既同夢幻，身世遭逢又如此不幸，但女主人公并沒有放棄愛情上的追求──“直道相思了無益，未妨惆悵是清狂。”即便相思全然無益，也不妨抱癡情而惆悵終身。在近乎幻滅的情況下仍然堅(jiān)持不渝的追求，“相思”的銘心刻骨更是可想而知了。

　　中唐以來，以愛情、艷情為題材的詩歌逐漸增多。這類作品在共同特點(diǎn)是敘事的成份比較多，情節(jié)性比較強(qiáng)，人物、場景的描繪相當(dāng)細(xì)致。李商隱的愛情詩卻以抒情為主體，著力抒寫主人公的主觀感覺、心理活動，表現(xiàn)她(他)們豐富復(fù)雜的內(nèi)心世界。而為了加強(qiáng)抒情的形象性、生動性，又往往要在詩中織入某些情節(jié)的片斷，在抒情中融入一定的敘事成分。這就使詩的內(nèi)容密度大大增加，形成短小的體制與豐富的內(nèi)容之間的矛盾。為了克服這一矛盾，他不得不大大加強(qiáng)詩句之間的跳躍性，并且借助比喻、象征、聯(lián)想等多種手法來加強(qiáng)詩的暗示性。這是他的愛情詩意脈不很明顯、比較難讀的一個(gè)重要原因。但也正因?yàn)檫@樣，他的愛情詩往往具有蘊(yùn)藉含蓄、意境深遠(yuǎn)、寫情細(xì)膩的特點(diǎn)和優(yōu)點(diǎn)，經(jīng)得起反復(fù)咀嚼與玩索。

　　無題詩究竟有沒有寄托，是一個(gè)復(fù)雜的問題。離開詩歌藝術(shù)形象的整體，抓住其中的片言只語，附會現(xiàn)實(shí)生活的某些具體人事，進(jìn)行索隱猜謎式的解釋，是完全違反藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律的。像馮浩那樣，將《無題·鳳尾香羅薄幾重》中的“垂楊岸”解為“寓柳姓”(指詩人的幕主柳仲郢)，將“西南”解為“蜀地”，從而把這首詩和《無題·鳳尾香羅薄幾重》說成是詩人“將赴東川，往別令狐，留宿，而有悲歌之作”，就是穿鑿附會的典型。但這并不妨礙從詩歌形象的整體出發(fā)，聯(lián)系詩人的身世遭遇和其他作品，區(qū)別不同情況，對其中的某些無題詩作這方面的探討。這首著重寫女主人公如夢似幻，無所依托，橫遭摧折的凄苦身世，筆意空靈概括，意在言外，其中就可能寓含或滲透作者自己的身世之感。熟悉作者身世的讀者不難從“神女”一聯(lián)中體味出詩人在回顧往事時(shí)深慨輾轉(zhuǎn)相依、終歸空無的無限悵惘。“風(fēng)波”一聯(lián)，如單純寫女子遭際，顯得不著邊際;而從比興寄托角度理解，反而易于意會。作者地位寒微，“內(nèi)無強(qiáng)近，外乏因依”(《祭徐氏姊文》)，仕途上不僅未遇有力援助，反遭朋黨勢力摧抑，故借菱枝遭風(fēng)波摧折，桂葉無月露滋潤致慨。他在一首托宮怨以寄慨的《深宮》詩中說：“狂飚不惜蘿陰薄，清露偏知桂葉濃”，取譬與“風(fēng)波”二句相似(不過“清露”句與“月露”句托意正相反而已)，也可證“風(fēng)波”二句確有寄托。何焯說這首無題“直露(自傷不遇)本意”，是比較符合實(shí)際的。不論這首無題詩有無寄托，它首先是成功的愛情詩。即使讀者完全把它作為愛情詩來讀，也并不減低其藝術(shù)價(jià)值。

　　
看了“《無題二首》李商隱唐詩鑒賞”還想看：

1.無題二首·昨夜星辰昨夜風(fēng) 李商隱

2.歷史名人李商隱簡介

3.淺議屈原《九歌》對李商隱詩歌創(chuàng)作的影響