《西廂記》全名《崔鶯鶯待月西廂記》，是在中國流傳很廣，家喻戶曉的愛情故事，是中國古典戲劇的現實主義杰作，對后來以愛情為題材的小說、戲劇創作影響很大。那么西廂記的作者是誰?

　　西廂記的作者分析

　　這要說我國古典戲曲史上哪部戲曲最奇葩，當數元代戲劇《西廂記》。作者通過現實主義的手法，描寫了一個叫張生的書生和一個叫崔鶯鶯的姑娘談戀愛的事。此書對后世的影響也是較為深刻的，為什么這么說呢?那是因為在后來的《牡丹亭》，以及大家最為喜愛的《紅樓夢》中都出現了，反封建的民主精神，鼓勵男女不畏強權自由戀愛。而這些都是以《西廂記》為原型，從而提供借鑒和創作。

　　于是，就有人問了，那么這部影響千年之久的戲曲名著到底是哪個人寫的呢?認為最多的就是元代作家王實甫寫的，為什么呢?因為在鐘嗣成的書中和朱權的書中都表示是他寫的，認可了這種觀點。

　　但是也有人產生了懷疑，認為是關漢卿寫的。甚至是更有人說，不全對，應該是他們兩個合作寫的，可是在這其中也是存在著問題的，到底是誰開的頭，誰接的尾。于是這個時候，又有專家出來說了，經過翻查和閱讀大量的文資料呢，新一輪的答案新鮮出爐了。前四折就是王實甫寫的，后面一折就是元朝民間的藝人加工做的。證據呢，就是按照戲劇性質來講，元雜劇一本每人只負責唱一折，剛好就是四折。這個時候就出現問題了，現存的《西廂記》打破慣例，居然有五折!

　　那我們換一個角度想，假如王實甫打破常規創新呢。就算這個結論是正確的，但是，拿前四折和后一折相比，創作的風格顯然是不相同的。居然連主題思想也相差甚遠，語言運用都大相徑庭。

　　那么我們就說說這第五折到底哪里不同。首先，前四折是運用北曲聯套的習慣，可是全被后面一折給打破了，曲調變了，唱法也變了，運用了聲腔的唱法。為什么會出現這種原因呢?元曲創作陣地開始發生改變，逐漸的向南漂移，所以，自然而然就會受到南戲的不小影響。其次，喜劇合家歡結局是中國一般傳統的戲劇慣用的手法模式，如果我們按當時的前四折結尾的話，可以說是與當時的戲劇是一樣的不管是結構還是手法上都相差無幾，而大悲劇的結局正好打破了傳統的慣例。而同一個年代的作品和這樣的藝術手法與思想是完全沒得比的。

　　王實甫就是這部戲前四折的作者，而最后一折，則是民間藝人相互借鑒而成。對于《西廂記》的正確認識和探究，就我們現在認識元代時期中國古典戲劇的歷程有著非同一般的重要意義。

　　西廂記的歷史評價

　　《西廂記》是我國家喻戶曉的古典戲劇名著，它敘述了書生張君瑞和相國小姐崔鶯鶯邂逅相遇、一見鐘情，經紅娘的幫助，為爭取婚姻自主，敢于沖破封建禮教的禁錮而私下結合的愛情故事，表達了對封建婚姻制度的不滿和反抗，以及對美好愛情理想的憧憬和追求。幾百年來，它曾深深地激勵過無數青年男女的心。即使在現在，作品中的主題思想和藝術形象，仍然可以幫助我們加深對封建禮教罪惡本質的認識。

　　說起《西廂記》，人們一般會想到元代王實甫的《西廂記》，殊不知，在王實甫之前，金代的董解元也有一部《西廂記》，這兩部“西廂”一般被人們稱為“王西廂”和“董西廂”。要說到王西廂的成就，就不能不提到董西廂。

　　崔張故事，源遠流長，最早見于唐代著名詩人元稹所寫的傳奇小說《鶯鶯傳》(又名《會真記》)。《鶯鶯傳》寫的是元稹自己婚前的戀愛生活，結果是張生遺棄了鶯鶯，是個悲劇的結局。這篇小說不過數千字，卻情節曲折，敘述婉轉，文辭華艷，是唐代傳奇小說的代表作之一。它寫出了封建時代少女對愛情的向往和追求，也反映了愛情理想被社會無情摧殘的人生悲劇，宣傳了男尊女卑的封建糟粕。此后，故事廣泛流傳，產生了不少歌詠其事的詩詞。到了宋代，一些文人直接以《鶯鶯傳》為題材進行再創作，能看到的有秦觀、毛滂的《調笑轉踏》和趙令畦的《商調蝶戀花》鼓子詞。這些詩詞，對鶯鶯的命運給予了同情，對張生始亂終棄的薄情行為進行了批評，但故事情節并沒有新的發展。

　　當《鶯鶯傳》故事流傳了400年左右的時候，金代董解元的《西廂記諸宮調》問世了，這就是所謂的“董西廂”。董解元，金代諸宮調作家，名不詳，“解元”是金元時代對讀書人的敬稱。他性格狂放不羈，蔑視禮教，具備比較深厚的文化修養，并對當時的民間文學形式如諸宮調非常熟悉，喜歡寫詩作曲。其長篇巨制《西廂記諸官調》，是今存諸宮調中惟一的完整作品。 “董西廂”是在《鶯鶯傳》的基礎上創造出來的一種以第三人稱敘事的說唱文學。無論是思想性還是藝術性，都遠遠超過前人。它對《鶯鶯傳》中的故事情節和人物形象作了根本性的改造，矛盾沖突的性質衍變成了爭取戀愛自由婚姻的青年男女同封建家長之間的斗爭;張生成了多情才子，鶯鶯富有反抗性;故事以鶯鶯偕張生私奔作結，使舊故事開了新生面。董西廂隨著情節的增加，人物的感情更為復雜、細膩，性格也更為豐滿。在文字的運用上，作者既善于寫景，也善于寫情，并善于以口語入曲，使作品更為生動和富于生活氣息，藝術性較前有較大提高，為王西廂的出現，打下了堅實的基礎。