元代繪畫中，文人畫占據(jù)畫壇主流。因元代未設(shè)畫院，除少數(shù)專業(yè)畫家直接服務(wù)于宮廷外，大都是身居高位的士大夫畫家和在野的文人畫家。下面小編給大家介紹一下元代繪畫是怎樣的?

　　元代繪畫概述

　　元代繪畫中，文人畫占據(jù)畫壇主流。因元代未設(shè)畫院，除少數(shù)專業(yè)畫家直接服務(wù)于宮廷外，大都是身居高位的士大夫畫家和在野的文人畫家。他們的創(chuàng)作比較自由，多表現(xiàn)自身的生活環(huán)境、情趣和理想。山水、枯木、竹石、梅蘭等題材大量出現(xiàn)，直接反映社會(huì)生活的人物畫減少。作品強(qiáng)調(diào)文學(xué)性和筆墨韻味，重視以書法用筆入畫和詩、書、畫的三結(jié)合。在創(chuàng)作思想上繼承北宋末年文同、蘇軾、米芾等人的文人畫理論，提倡遺貌求神，以簡(jiǎn)逸為上，追求古意和士氣，重視主觀意興的抒發(fā)。與宋代院體畫的刻意求工、注重形似大相徑庭，形成鮮明的時(shí)代風(fēng)貌，也有力地推動(dòng)了后世文人畫的蓬勃發(fā)展。在元代短短90余年內(nèi)，畫壇名家輩出，其中以錢選、高克恭、王淵等和號(hào)稱元四家的黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙最負(fù)盛名。

　　元代繪畫：山水畫

　　元代繪畫以山水畫為最盛，其創(chuàng)作思想、藝術(shù)追求、風(fēng)格面貌，均反映了畫壇的主要傾向，影響后世也最深遠(yuǎn)。元初山水畫家以錢選、高克恭為代表，他們均對(duì)傳統(tǒng)山水畫進(jìn)行了認(rèn)真探索，并托復(fù)古以尋求新路。錢選善畫青綠山水，師法唐代李思訓(xùn)、李昭道父子和南宋趙伯駒，并融進(jìn)文人畫的筆意和氣韻，具有一種生拙之趣。趙孟頫的山水畫，廣泛吸收名家之長(zhǎng)，強(qiáng)調(diào)書畫同源，并將書法用筆引入繪畫創(chuàng)作中，形成多種面貌。

　　他早年學(xué)晉唐，多青綠設(shè)色，如<幼輿丘壑圖> ，空勾填色，不加皴點(diǎn)，格調(diào)古拙;46歲以后師法五代董源和北宋李成、郭熙，以水墨為主，有時(shí)將水墨與青綠畫法有機(jī)結(jié)合，一掃南宋院體積習(xí)，發(fā)展了山水畫的表現(xiàn)技法，成就突出。高克恭變化出入于米芾、董源、李成之間，形成了渾穆秀潤的獨(dú)特風(fēng)格，在元初與趙孟頫、錢選并驅(qū)。 元代中后期，崛起黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)、倪瓚這四大家。他們主要繼承董源、巨然等的山水畫傳統(tǒng)，在創(chuàng)作思想和創(chuàng)作方法上，直接或間接地受到趙孟□的影響，又各具特色。黃公望發(fā)展了趙孟頫的水墨畫法，并上追董源、巨然，多用披麻皴，晚年大變其法，自成一家。

　　其作品有淺絳和水墨兩種面貌。他的淺絳山水，煙云流潤、筆墨秀逸、氣勢(shì)雄渾;水墨山水，蕭散蒼秀、筆墨灑脫、境界高曠，其韻致高于趙孟頫。王蒙是趙孟頫外孫，除受趙孟頫影響外，也曾得黃公望指點(diǎn)，又直窺董源、巨然畫法。他的山水畫以水墨為主，間或設(shè)色，善用枯筆，創(chuàng)牛毛皴、解索皴法。其作品布局飽滿、結(jié)構(gòu)茂密，山巒多至遠(yuǎn)近10層，樹木不下幾十種，筆法蒼渾，有蓊郁秀逸、渾厚華滋之致。

　　吳鎮(zhèn)的山水樹石以董源、巨然為歸，間及荊浩、關(guān)仝，多用濕筆，筆法雄勁，墨氣渾潤。題材以<漁父圖>為多，主要描寫江南湖山景色，表現(xiàn)畫家避世幽居、浪跡江湖、寄興山水的隱士生活。作品往往題以秀勁瀟灑的草書詩詞，使詩書畫相得益彰。倪瓚山水畫初師董源，后參以荊浩、關(guān)仝筆法，寫山石樹木又兼師李成創(chuàng)折帶皴。其作品大多取材于太湖一帶湖山景色，多用水墨枯筆干擦，偶爾設(shè)色。早中年渾厚之中間出以蕭散秀逸，晚年蒼勁之中又出以蘊(yùn)藉高曠，作品有一種蕭瑟荒寒之感。元四家以他們各自的創(chuàng)新風(fēng)格和簡(jiǎn)練超脫的藝術(shù)手法，把中國山水畫發(fā)展到了一個(gè)新階段，代表了這一時(shí)期山水畫發(fā)展的主流。

　　元代還有一批山水畫家，各有師承，自具特色，在畫史上也享譽(yù)頗高。其中受趙孟頫影響，兼宗李成、郭熙畫法的畫家，有盛懋、商琦、曹知白、朱德潤、唐棣等人。受黃公望和王蒙影響，兼師董源、巨然的有陸廣、馬琬、陳汝言、方從義、趙原等人。學(xué)習(xí)南宋院體山水畫法，保留馬遠(yuǎn)、夏圭遺風(fēng)者有孫君澤、丁野夫等人。此外，王振鵬、李容瑾、朱玉等人的山水樓閣，用筆工整細(xì)密，折算精確，為元代界畫名家。

　　元代繪畫：人物畫

　　元代人物畫，遠(yuǎn)不如山水、花鳥畫興盛，與前代相比，呈式微狀態(tài)。由于尖銳、復(fù)雜的民族、階級(jí)，社會(huì)矛盾，使大多數(shù)畫家消極避世，漠視人生。尤其是文人士大夫畫家，主要借山川、枯木、竹石，寄情抒志，疏于表現(xiàn)人事。因此，直接反映現(xiàn)實(shí)生活的人物畫極少。隨著宗教的風(fēng)行，在佛道人物畫方面，有一定提高。藝術(shù)方面，有些畫家汲取文人畫的筆墨技巧，也獲得了一定的成就。元代人物畫家中，趙孟頫為一代大家，他善畫人物、鞍馬，師法晉唐和北宋李公麟，善用鐵線描和游絲描，筆法勁健，設(shè)色清雅，格調(diào)古樸渾穆，面貌多樣。

　　其他名家還有劉貫道、何澄、王振鵬、錢選、任仁發(fā)、張渥、衛(wèi)九鼎、王繹、顏輝等人。劉貫道師法晉唐，集古人之長(zhǎng)，筆法凝重堅(jiān)實(shí)，人物意態(tài)舒暢，為元初高手。 何澄繼承南宋院體遺規(guī)，開元代人物畫逸筆先路。王振鵬師法李公麟，筆法流暢勁健，人物神情生動(dòng)，白描間以淡墨渲染，突破了一般只用線描的程式。錢選人物畫學(xué)自晉、唐，衣紋多用顧愷之高古游絲描，工穩(wěn)而不板滯，蘊(yùn)清秀于古拙，自成一種格調(diào)。任仁發(fā)人物鞍馬師法唐人，筆法工細(xì)流暢，筆調(diào)明快清麗，保留了較多的唐人傳統(tǒng)，但亦有自己風(fēng)貌，在元初與趙孟□齊名。張渥以畫白描人物見長(zhǎng)，師法李公麟，用筆流暢飄逸，形象真實(shí)，栩栩如生，被譽(yù)為“妙絕當(dāng)世”。王繹善畫肖像，筆法細(xì)勁，造型準(zhǔn)確，神態(tài)生動(dòng)，在元代肖像畫家中成就最為突出。顏輝在宗教人物畫方面，負(fù)有盛譽(yù)，他用筆粗潤豪放，略近南宋梁楷潑墨法，于水墨暈染中現(xiàn)出凹凸效果。

　　元代繪畫：花鳥畫

　　元代枯木、竹石、梅蘭等題材的繪畫，隨著文人畫的興盛，也得到了進(jìn)一步的發(fā)展，并發(fā)生顯著變化。其題材往往寓意高潔、孤傲，寄托畫家的思想情操。藝術(shù)上講求自然天趣，不尚雕飾和工麗，提倡以素凈為貴。主要用水墨技法表現(xiàn)。其畫風(fēng)開啟了后來的水墨寫意花鳥畫的先聲。著名花鳥畫家有錢選、陳琳、王淵、張中等人。他們?cè)诶^承宋代院體花鳥畫的基礎(chǔ)上各變其法。錢選變工麗細(xì)密為清潤淡雅，晚年更創(chuàng)不假雕飾的水墨寫意和彩色沒骨的畫法。王淵師法黃筌，作品多用水墨法，變工整富麗為簡(jiǎn)逸秀淡，是元代成就最突出的花鳥畫大家。

　　陳琳、張中筆法粗簡(jiǎn)，突破了宋代院體繪畫一絲不茍的規(guī)格。竹石畫家最著名的有高克恭、趙孟頫、柯九思、吳鎮(zhèn)、顧安、倪瓚等人，大都繼承文同、蘇軾或王庭筠的傳統(tǒng)而有自己特色，以水墨法見長(zhǎng)。張遜善畫雙鉤竹，在元代幾成絕響。其他竹石名家尚有李倜、謝庭芝等人。以畫梅著稱者有鄒復(fù)雷、王冕等人，他們多學(xué)自仲仁和尚和楊無咎。鄒復(fù)雷筆法雄秀灑脫、墨氣清潤。王冕墨梅枝干挺秀，筆法簡(jiǎn)潔，深得梅花清幽之致。